【看電影懂台灣】從清末到日治，15部電影呈現夾在時代巨輪間的台灣人身影│故事台灣

台灣由於地理位置特殊，造就豐富的歷史及族群。電影也捕捉了各個時空背景下的台灣，帶觀眾一起回到過去、審視現在。

從滿清末年到日本接手的台灣

目前以19世紀清末的台灣為背景、較知名的電影為《桂花巷》、《一八九五》兩部。《桂花巷》故事描述主角高剔紅從漁村少女嫁入富門，再成為一家之主的故事，由於電影在澎湖取景，觀眾可在片中看見閩南式傳統建築，一窺台灣早期漁村的景象。

《一八九五》則敘述1895年滿清末年甲午戰爭戰敗，3位客家義軍領袖姜紹祖、徐驤及吳湯興召集地方鄉勇組織義民軍抵抗日軍接收台灣，最後從容赴義的事蹟，描繪了時代巨輪滾動，政權交替下，台灣人夾在中間的矛盾與掙扎。

從清朝辮子頭到「剪辮」成為日本人

而相較於清末，台灣電影描繪日治時代的片量較多、議題也比較豐富，當時的台灣人面臨族群、文化、戰爭的多重衝擊，背景設定在此時的電影，往往充分描繪這段複雜的歷史的豐富面貌。

如改編自「霧社事件」的《賽德克·巴萊》，描述台灣的賽德克族因不滿日本長期壓迫，首領莫那·魯道帶領族人武裝抵抗，最後壯烈犧牲的故事。《賽德克·巴萊》描述了外來政權與當地人民的衝突，但《KANO》則呈現跨族群合作一面，由原住民、日本人與漢人組成嘉義農林棒球隊，篳路藍縷下拿下全島冠軍，並遠征第17屆夏季甲子園大會的故事。

此外，也有如《稻草人》、《無言的山丘》著重於日治時期農民及礦工的基層生活，刻劃當時的台灣人面對殖民政策的無奈與堅忍，重現當年宜蘭的農村風光及金瓜石礦村昔日的榮景。

日本帶來的「現代化」衝擊

從清朝到日治，「現代化」對台灣人的衝擊也是十分重要的變遷。如《大稻埕》就是以1920年日治時代的大稻埕為基底，電影海報可見畫家郭雪湖的代表畫作《南街殷賑》，日治時代的台灣就像這幅畫一般繽紛多元。

《日曜日式散步者》、《跳舞時代》這兩部紀錄片，便是紀錄日治時代的風華。《日曜日式散步者》台灣的文學團體「風車詩社」的興衰，詩社成員歷經文化衝突、二戰開始、結束，接著從東京留學歸國、結婚生子，遇上國民黨政府來台，文字、語言轉換的困境，最後白色恐怖來臨，詩社成員李張瑞遭處死，社團也走向終結的故事。

紀錄片《跳舞時代》則敘述藝文的變革。隨著電影、留聲機、唱片等西方娛樂設施與日本流行歌大量進入台灣，當時古倫美亞唱片的經營者柏野正次郎認為，必須由台灣作家創作台灣歌謠，發展才能長久，而《跳舞時代》的片名，便是出自由作家陳君玉創作的台語流行歌。當時的年輕男女追求「維新世界，自由戀愛」，並隨著歌曲跳起如華爾滋、狐步等流行舞蹈，但這一切也像「風車詩社」一樣，隨著二戰曲終人散。

日治台灣人不只在台灣奮鬥

族群遷移也是日治時期的主題之一，《台灣人在滿洲國》記述台灣人因為求職、求學、經商、或者抵抗日本統治，前往遙遠的滿州國闖蕩，也有紀錄台灣農工為生存前往日本沖繩八重山諸島打拼的《海的彼端》。在台灣出生的日本人或台日聯姻誕生的「灣生」，對出生、成長土地懷抱情感，《灣生回家》便是以這段歷史為背景，「灣生」也成為台灣戰前、戰後轉變的見證者，如《灣生畫家─立石鐵臣》，便是說明在台灣出生的日本畫家立石鐵臣的生平故事。

日治時代的終結

二次世界大戰的爆發，讓日治時代來到終點，也造成許多無辜民眾的犧牲，例如《阿嬤的秘密》、《蘆葦之歌》便是敘述一群女性過去因為受騙、逼迫前往異地從事慰安婦工作，她們的身心因此留下深刻的傷痛，以及之後療傷、向日本政府求償的過程。《綠的海平線》則是描寫二戰末期，日本募集台灣少年前往日本海軍工廠生產軍用飛機，這群少年工歷經戰時、戰後的人生起落。

日治時代的歷史，過去我們所知的僅是歷史課本上提到的事件，但其實在這50年間，台灣發生了許多變化，值得我們深入探討。除此之外探討清末甚至更早的台灣電影也相對缺乏，期許之後也會有相關的題材出現，讓我們對腳下這片土地有多的認識。

（民視新聞網／陳思瑀 綜合報導）